Sua banda, depois de muito ensaio e trabalho para produzir músicas próprias e deixa-las do jeito que vocês gostam, finalmente marcou um show. É o momento de mostrar para o público como vocês são, qual a mensagem vocês querem passar e, principalmente, impactar visualmente os presentes com sua presença.
E é, nesse último ponto, que tudo vai ladeira abaixo. Explico o porquê.
Quem nunca esteve num show independente onde a banda parecia sofrer de múltipla personalidade. O guitarrista queria parecer um Beatle, tocando de terninho e sapato, o baterista um californiano do surfe, com bermuda tactel florida e camiseta regata, o vocalista era o kurt cobain com camisa de flanela, enquanto o baixista parecia estar em um churrasco de domingo, de chinelo e bermudão, provavelmente, imaginando que seria mesmo melhor estar em um churrasco.
Se o show não for uma festa a fantasia e estiver muito claro o motivo para essa bagunça visual, é muito provável que o público não leve seu trabalho a sério, porque, aparentemente, você e os membros da sua banda não o fazem.
Pode parecer besteira, mas os Beatles se vestiam com terninhos, o Kurt Cobain e o Nirvana tinham um visual onde a camisa de flanela virou uma marca, as bandas californianas têm um visual mais leve e todas tem sua coesão e seus motivos.
E não é apenas com bandas de rock que isso é importante, alias, fora do rock isso é por vezes muito mais compreendido. Artistas pop sempre estão com um visual bem trabalhado, assim como sertanejos, sambistas, pagode, axé. Todos tem seus estilos visuais e que estão sempre presentes nas apresentações. Então, vale a pena entender alguns dos motivos de usar um visual coeso.
PASSAR SUA MENSAGEM
No palco, o visual queira o artista ou não, é importante. Usá-lo de forma coesa cria uma apresentação agradável visualmente e pode complementar sua mensagem.
O visual é uma ferramenta poderosa, estilos como o Metal e o Punk usaram para reforçar suas mensagens, dando mais peso ao que está sendo transmitido de cima do palco através da música.
CRIAR IDENTIDADE
A forma como você se apresenta no palco, pode ajudar a criar sua identidade e te diferenciar de outros artistas. Pense em artistas que pinta o rosto ou usam máscaras e fantasias, nem todos são o Kiss ou o Slipknot, mas ainda assim, criam algo marcante.
Tenho certeza que ao falar de Secos e Molhados, logo virá à sua mente a imagem de Ney Matogrosso com o rosto pintado, tanto quanto, quando falo de Kiss, logo surge a imagem de Gene Simons.
O visual te ajuda a criar identificação e marcar na memória do público quem você é.
PERFORMANCE
Nesse ponto, também pode-se dizer que o visual complementa a performance e pode ajudar a dar um toque ainda mais interessante à sua apresentação e à atmosfera do show.
Com um visual atraente e que faça sentido com o seu trabalho, você certamente chamará a atenção do público e com um bom trabalho, será capaz de mantê-la. Algo tão difícil quanto atraí-la.
Pegue um bom visual, some a uma boa presença de palco e uma produção interessante e seu show está ganho. Certamente, o público se lembrará de você e esse é um passo importante para a conquista de fãs.